【藝術隨筆】印象派:另一種真實

November 05, 2019

藝術常常令人產生高深莫測之感,藝術和「我」之間彷彿永遠隔著一道牆而不可及,此乃是對議題認知不足所致。Pursuits提供藝文資訊,不定時發放短篇隨寫,深入淺出介紹古今藝術風潮及名家,以文字培養知性。

這種現象似乎在現代藝術史中尤其可見,例如是鼎鼎大名的「印象派」,一般人都幾乎知道這個詞彙,或者聽過「莫奈」的名字,但為何印象派在西方藝術史佔據如斯重要的地位卻不太熟悉。

印象派為源於19世紀中後期的一個重要的現代藝術風潮:說它重要,是基於兩個因素。第一,取材方面,承接19世紀初寫實主義思想,以現代人類社會生活為主體,不再像文藝復興時期,為教廷、皇室、貴族等封建社會利益獲得者服務,題材亦不限於宗教類別,肖像畫亦不會以宗教形式作處理,取而代之的是生活日常、乘船遊河賞花、歌劇院觀眾、芭蕾舞者等等。心水清的讀者會發現,這些日常活動,其實都屬於資產階級的娛樂節目,故此這個時期的藝術品亦正正印證了「中產階級」在歷史洪流中的誕生。

第二,在藝術語言方面,印象派藝術家對「寫實」有著和前數百年一直秉承的概念截然不同的想法,當中尤其以莫奈的理念最具代表性。莫奈認為,光線不是靜止的,隨著風、空氣、甚至時間的流動,光線落在物件上的效果也不是一成不變。所以,我們會看到他的畫作中,物件以及人物的線條並不如15世紀文藝復興時期那般硬朗和明確,而是運用大量相近但不同的顏色,淺淺勾勒輪廓,呈現出豐富的色彩,這樣方為光線的真實。

事實上,「印象派」這個名字,本來是一位巴黎藝評家對這群不合群(當時仍有很多藝術家以學院風製作作品)給予的污名,認為他們的畫,模糊不清,面容及周遭環境好像比模糊處理一樣,戲稱他們畫的只是「印象」,而非真實,想不到這個名字卻跟思潮掛鈎,成為現代化中一個無可取代的名詞。

另外一點大家需要留意的是,當時攝影技術已經出現,對一直以「複製現實」為己任的藝術家帶來巨大的挑戰,故此需要尋找另一個空缺,對「真」進行一個另類的詮釋。

亦正因如此,印象派對其後的藝術家也打開了無窮無盡的想像空間,藝術在題材、手法、詮譯都擁有新的維度,衍生出以後的各種風潮。

文:Je:rome. | 圖:Google Art Project